Все, что вы могли пропустить на Неделе моды в Париже
Новые имена, признанные дома и неожиданные открытия
В Париже завершилась Неделя моды Paris Fashion Week, где крупнейшие дома представили свои коллекции сезона Spring/Summer 2027. Специальный корреспондент Forbes Kazakhstan внимательно следил за одним из главных событий в мире моды.
Показ Stella McCartney в посольстве UK во Франции
В саду резиденции британского посла в Париже, неподалеку от Елисейского дворца, Стелла Маккартни представила коллекцию весна-лето — 2027, объединив экологический манифест с ностальгией по собственным архивам.
Среди гостей — Дженнифер Лопес и Филомена Канк, а на подиуме — Миранда Керр и Карли Клосс. Под аккомпанемент голоса Дэвида Аттенборо, напоминающего о необходимости защищать океан, дизайнер переосмыслила свои знаковые коды: свободный тейлоринг с регулируемыми кулисками, трикотаж с объемными коралловидными элементами, скульптурные конструкции, напоминающие раковины, и принты с дельфинами.
Джинсовые куртки, хлопковые баскетбольные шорты и массивные кроссовки отсылали к клубной культуре Лондона 1990-х и истокам эстетики Маккартни, тогда как пастельные вечерние платья с архитектурными лифами и драпировками демонстрировали более утонченную сторону бренда.
Независимость дома стала еще одним важным контекстом показа: в марте 2018 года Kering объявила о продаже своей 50-процентной доли Стелле Маккартни, а в июле 2019-го сделка была завершена. Сегодня дизайнер продолжает развивать собственную марку, для которой ответственное отношение к природе — не просто актуальная повестка, а фундаментальный принцип.
Givenchy: сила точного кроя
В коллекции Givenchy весна-лето — 2027 Сара Бертон ищет баланс между чувственностью и строгостью, делая главным инструментом выразительности точный, почти инженерный крой. Дизайнер уделяет особое внимание тому, как женщина ощущает себя в одежде: примерки превращаются в диалог с моделями, а гардероб объединяет безупречные брючные костюмы, майки с джинсами и ремнями с пряжками в форме зеркальца для макияжа.
Архитектура жакетов и брюк развивается через асимметричные линии, перекрывающиеся панели и неожиданные пропорции, тогда как белые блузы и двубортные пальто в клетку «Принц Уэльский» и глубоком синем оттенке становятся воплощением вневременной элегантности. Самыми смелыми экспериментами оказываются вечерние платья из тонкого джерси, задрапированные на каркасах из латунной проволоки, словно парящие в воздухе.
Вдохновленная в том числе работами Александра Колдера, Бертон создает коллекцию о женщине, которая сама определяет собственные правила: здесь чувственность не исключает силу, а классический крой становится способом выразить независимость.
Коллекция EENK, посвященная букве E
Коллекция весна-лето — 2027 E for EVOKE — напоминание о том, как легко в ритме современной жизни перестать замечать красоту обыденных вещей. Креативный директор и основательница марки Ли Хеми предлагает вернуться к простым удовольствиям и свободе самовыражения, вдохновляясь эпохой 1920-х, когда женская мода стала символом независимости и нового образа жизни.
Расслабленные силуэты обретают романтичность благодаря лентам, узлам и цветочным аппликациям, а струящиеся платья и юбки движутся словно морские волны. Нейтральную палитру дополняют нежно-мятные и пыльно-розовые оттенки, шелк с цветочными мотивами и перламутровые пуговицы, придающие образам деликатное сияние.
За эстетикой EENK стоит особая философия, сформировавшаяся еще в детстве Ли Хеми в Сеуле, в семейной типографии, где ее родители вручную набирали тексты и работали с печатными станками. Отсюда — внимание дизайнера к буквам, фактурам и искусству отбора, которое сегодня воплощается в проекте The Letter Project: каждая коллекция посвящена определенной букве алфавита и становится новой главой истории бренда.
В основе ДНК EENK — нестандартная элегантность, где строгий мужской крой смягчается женственными деталями, а традиционные корейские мотивы обретают современное звучание.
LEONARD PARIS и чувственная энергия Рио-де-Жанейро
В сезоне весна-лето — 2027 LEONARD PARIS предлагает почувствовать Рио-де-Жанейро не глазами, а кожей — через жар тропиков, движение танца и буйство экзотической растительности. Вдохновением для коллекции стала природная чувственность бразильского города, где пальмовые листья и дикие цветы превращаются в динамичные принты, переплетающиеся на шелке, органзе и дениме.
Палитра развивается от насыщенного фиолетового к нежно-розовым оттенкам и золотистым переливам, а затем погружается в глубокие тона принта Selva, напоминающего о тропической ночи. Особое место занимает Samba — фирменный цветочный мотив, в котором узоры накладываются друг на друга, словно повторяя хореографию танца. Знаковые полосы дома также получают новое прочтение: меняя положение и нарушая привычные линии силуэта, они подчеркивают движение тела. Легкие платья, прозрачные накидки, свободные брюки и пляжные комплекты формируют гардероб, в котором день у моря естественно переходит в вечерний коктейль, а затем — в ночное приключение.
Основанный в 1958 году дом продолжает переосмысливать собственное наследие: сегодня его архив насчитывает около 5000 эксклюзивных рисунков, а новые технологии обработки денима демонстрируют стремление соединить декоративные традиции с современными подходами. В результате экзотика в интерпретации LEONARD PARIS становится не просто красивой картинкой, а живым ощущением лета — ярким, свободным и наполненным движением.
UJOH: японский тейлоринг по-новому
Японский бренд UJOH продолжает экспериментировать с классическим гардеробом, объединяя тейлоринг, спортивные элементы и повседневную одежду. Жакеты приобретают неожиданные пропорции, брюки — объемные формы, а асимметричные вырезы меняют привычный облик денима.
Особое внимание уделено японским ремесленным традициям: цветочные мотивы вручную наносят на ткань мастера из Киото, перенося узоры, прежде предназначенные для кимоно, в современный гардероб. Новым этапом развития бренда становится запуск SYNTH — более спортивной линии с технологичными деталями и смелыми цветовыми решениями.
Christopher Esber: новая геометрия минимализма
В сезоне весна-лето — 2027 Кристофер Эсбер обратился к раннему стилю Элвиса Пресли, переосмыслив удлиненные жакеты, расклешенные брюки и ремни с металлическими заклепками.
Знакомые аксессуары обрели новую функцию: ремни переместились с талии на жакеты, подчеркивая архитектуру кроя, а шейные платки превратились в скульптурные детали и металлические украшения. Перфорированная кожа, напоминающая хлопковое шитье ришелье, полупрозрачное кружево и платья с драпировками продолжили исследование фирменного минимализма дизайнера.
Другим источником вдохновения стали коллажи художницы Анны Штюдели, чьи необычные композиции появились на топах, юбках и тренчах из сатинированного ПВХ. Некоторые мотивы были заключены в прозрачные смоляные элементы, собранные словно пазл. Так Эсбер соединил точность конструктивных линий с художественной неожиданностью, доказав, что минимализм может быть одновременно сдержанным, чувственным и выразительным.
