Что подаёт на «Десерт» Пётр Белов

«Виртуозная, блестящая, воздушная живопись Петра Белова запоминается сразу и выделяется в общей разнообразной канве казахстанского искусства, - говорит Ольга Батурина, кандидат искусствоведения, профессор КазНАИ им.Т.Жургенова, куратор галереи «Жаухар». - Простой и понятный на первый взгляд жанр – натюрморт, в его исполнении становится магическим и непостижимым. Кажется, что в нем соединяются все тайны мира. Внешняя вселенная и космос человеческой души метафизически переплетаются в пространстве его картин, рождая едва уловимые предчувствия. Кажется, стоит только подольше посмотреть, как следует вглядеться в это плотно, - и откроется скрытый смысл, ты наконец, проникнешь в тайны мироздания. Но это остается вечной иллюзией. Как в детстве, когда мечтаешь добежать до радуги… И уже бежишь полный радостного восторга, но вдруг замечаешь, что она не приближается, а по-прежнему ярко сияет над головой, несмотря на весь твой длинный путь к ней…

Сладостная грусть любви, печаль, и невыразимая нежность ко всей красоте мира – вот что встречаешь в картинах Петра Белова: то ли натюрмортах, то ли пейзажах, то ли грёзах. Свои работы мастер пишет длительно, тщательно прорабатывая, оттачивая каждую деталь, в которую можно вглядываться до бесконечности, находя в ней новые и новые подробности и смыслы. Воздух и вода здесь – активные стихии, обладающие собственным характером и философией. Рефлексы, фактуры, сферы прописаны с таким знанием натуры и любовью (к совершенству), что невозможно оторвать взгляд. Живопись превращается в магию».

Петр Белов, современный казахстанский художник, родился в 1967 в Алма-Ате. В 1987 году окончил Алма-Атинское художественное училище им. Н.В. Гоголя (мастерская П.Л. Дуброва), в 1994 - Казахскую академию художеств им. Т. Жургенова (факультет "Монументальная живопись и скульптура").

Петр принимает активное участие в республиканских и международных выставках и фестивалях. Работает в жанре классического и сюрреалистического натюрморта. Работы художника находятся в разных коллекциях по всему миру.

Традиционно творчество любых художников больше всего востребовано соотечественниками. Казахстанская живопись - яркая и самобытная - заслуживает того, чтобы ее ценили на родине. Знание отечественного искусства - качество человека с развитым художественным вкусом. Эксперты галереи предоставят консультации как коллекционерам, расширяющим личное собрание, так и ценителям искусства, только начинающим формировать коллекцию.

В картинной галерее «Жаухар», которая специализируется на классике отечественной живописи, в ряду корифеев, есть интересные работы современников, талант которых позволяет включать их в такой список.

Картинная галерея «Жаухар» - единственная выставка-продажа, которую можно назвать энциклопедией казахстанской живописи: здесь собрано 500 работ более 100 казахстанских художников. Это и мэтры живописи, и мастера, чьи картины только сейчас открывают для себя казахстанцы; и жемчужины казахстанского соцреализма с 30-х годов по сегодняшний день. Хлудов, Черкасский, Кастеев, Калмыков, Тельжанов, Шарденов, Айтбаев - пожалуй, самые известные имена из представленных в галерее. Располагается в здании Государственного музея искусств им. А. Кастеева.