Топ-5 антикризисных казахстанских художников-классиков
Объединяет работы этих пяти художников высокая художественная ценность и представленность в музейных собраниях. Каждый из них обладает самобытностью и неповторимостью. Все они работали в одной временной эпохе, но шли своим независимым путем, не вписываясь в систему соцреализма.
В начале пандемии казалось, что кризис арт-бизнеса неминуем, так как картины не являются предметом первой необходимости, а скорее даже относятся к самому уязвимому в тяжелые времена сегменту – лакшери. Но, как говорится, что-то пошло не так, и спустя пару месяцев после начала пандемии вдруг начали появляться заказы на покупку произведений определенных художников. Причем как от постоянных клиентов, так и от новых. Можно ли говорить о новом тренде? Думаю, да. В первый год пандемии многие состоятельные семьи никуда не поехали отдыхать, а отсутствие ивентов отменило традиционный шопинг новых модных коллекций.
Появилась другая возможность манифестации своего финансового состояния. Люди стали больше проводить времени дома и приглашать в гости близких. При этом стали меньше выходить в свет. Больше задумываться о вечном и настоящем. Переосмысление ценностей, наверное, сыграло немалую роль. Можно смело говорить не о желании пустой траты денег, а именно о грамотном инвестировании. Ведь если оглянуться на прошлое, хорошо видно, что за любым кризисом идет подъем.

Как искусство меняет жизнь города и работает на прибыль
Последние несколько лет все сложнее не замечать растущего интереса бизнеса ... →
Вспомним XX век: мировые войны, революции, финансовые кризисы. Но импрессионисты, модернисты, старое искусство этого века бьют рекорды продаж. Рынок всегда восстанавливается. Капитализация экономики растет, денег в мире становится больше, а произведений искусства мастеров прошлого больше уже не станет.
Здесь главное – не ошибиться в выборе предметов инвестирования. Если это картины, то в первую очередь необходимо ориентироваться на то, что нравится, и выбирать из того, что проверено временем.
Очень радует и тот факт, что состоятельные люди стали больше приобретать произведений живописи и графики не только для подарков, но и для себя, для украшения стен своего дома, для того, чтобы показать друзьям и поговорить об искусстве, для того, чтобы передать по наследству, и в конце концов для того, чтобы в будущем, от которого никто не застрахован, выгодно продать.
Итак, при составлении рейтинга в учет брались продажи произведений искусства в период с мая 2020 по май 2021 года.
Первое место за работами Евгения Сидоркина (1930–1982).

Видимо, национальный эпос, от которого мастер не отходил на протяжении всего творческого пути, сейчас приобрел особую актуальность и смысл. Его работы возвращают к традиционным обычаям жизни народа, этакий уникальный культурный код, который не дает забыть прошлое.
Следующими идут произведения Жанатая Шарденова (1927–1992).

Его уникальные пейзажи, наполненные жизнью и мощью природы – вне времени. Он также был верен своему стилю, в его работах неизменно виден неповторимый почерк.
Третье место нашего рейтинга принадлежит работам Сахи Романова (1926–2002).

Художник кино и лирико-эпических сюжетов писал в национальном стиле с большим чувством, передавая свои ощущения от увиденного.
Четвертое занимает графика Павла Зальцмана (1912–1985).

И снова мастер со своим характерным стилем. Его работы глубоко драматичны, портреты образов эпохи заставляют задуматься.
Финальными в нашем рейтинге стали работы Сергея Калмыкова (1891–1967).

Неважно, чудаком он был или гением – по уровню оригинальности и загадочности его работам нет равных. Это совершенно необыкновенная личность с таким же необыкновенным видением.
Максим Ткаченко, руководитель аукционного дома BonArt