10 самых дорогих казахстанских художников

83289

Международный аукционный дом Bonart составил для Forbes.kz рейтинг, основываясь на стоимости продажи картин именитых мастеров

Фото: pixabay.com

Прежде всего, необходимо обозначить критерии построения рейтинга.

В учёт брались работы казахстанских художников, сделки по которым зафиксированы аукционным домом Bonart в количестве не менее 3 картин в течение последних двух лет, что позволяет сделать вывод о спросе и ценовом диапазоне. Все картины являются уникальными произведениями и, в зависимости от индивидуальных характеристик, цены на работы одного и того же художника могут значительно отличаться, поэтому мы даём в своем рейтинге примерный диапазон цен. Цены на работы мастеров в других аукционных домах могут отличаться, но незначительно.

1. Возглавляет наш рейтинг Николай Хлудов (1850-1935), российский художник по рождению и образованию, но абсолютно казахстанский по всей своей творческой деятельности. Цены на его живописные работы варьируются в пределах $50 000 - $100 000.

Хлудов сыграл важную роль в становлении первых казахских художников. Приехав в наши края, Николай был вдохновлён окружающей красотой и с увлечением запечатлевал всё, что видел, на холсте. В его работах прежде всего выделяются реалистичные и этнографические воспроизведения бытовых сцен жизни казахского народа в конце XIX – начале XX века.

Николай Хлудов. Музартский ледник, начало ХХ в. Холст, масло, 50х38 см.
Николай Хлудов. Музартский ледник, начало ХХ в. Холст, масло, 50х38 см.

2. На втором месте – основоположник казахстанской школы живописи, художник, чьё имя носит музей искусств в Алматы, Абильхан Кастеев (1904-1973). Его акварели продаются в пределах $10 000 - $25 000, а живописные работы – в диапазоне $40 000 - $80 000.

Кастеев – первый казахстанский художник. Ещё в подростковом возрасте он почувствовал в себе дар рисовальщика. Абильхан не встретил поддержки, однако продолжал запечатлевать красоту окружающей его природы и людей. И только благодаря своему упорству, искренней любви к труду художника и огромной плодовитости классик оставил более 1 000 произведений, изображающих традиционный кочевой быт народа, величие степи, рек и гор и, прежде всего, человека, взаимодействующего с природой.

Кастеев Абильхан. Конница Амангельды, 1939 год. Бумага, акварель, 28х31,5 см.
Кастеев Абильхан. Конница Амангельды, 1939 год. Бумага, акварель, 28х31,5 см.

3. На третьем месте – последний художник русского авангарда, уникальный творец, неповторимый Сергей Калмыков (1891-1967). Его работы, выполненные маслом, стоят в пределах $20 000 - $60 000. Отметим, что при жизни художник не продавал своих картин, а предпочитал их дарить.

Стиль его картин можно определить как сочетание экспрессионизма и сюрреализма, хотя есть мнения среди профессионалов, что его творчество настолько уникально, что не может быть причислено к какому-либо направлению. Изображения на его полотнах имеют фантастические сюжеты, они словно тают в каком-то ритме скрытых символов и знаков, понятных только избранным.

Калмыков Сергей. На подмостках Вселенной, 26 октября 1962 год. Холст, масло, 79х56,5 см.
Калмыков Сергей. На подмостках Вселенной, 26 октября 1962 год. Холст, масло, 79х56,5 см

4. Следующий в нашем рейтинге художник, нашедший свой оригинальный и узнаваемый живописный язык, – Салихитдин Айтбаев (1938-1994). За его полотна ценители искусства платят от $15 000 до $40 000.

В своих работах художник с любовью создаёт образы детей, женщин, стариков, ему удаётся передать не только бытовые сцены, но и внутренний мир каждого человека.

Некоторое время он находился под влиянием постимпрессионистов. Писал в довольно чёткой и декоративной манере, делая акцент на форму и красоту линий, погружая тем самым в аутентичную атмосферу величия простого человека в окружающем мире.

Айтбаев Салихитдин. Пейзаж с рекой, 1980-е годы. Холст на картоне, масло, 50х60 см.
Айтбаев Салихитдин. Пейзаж с рекой, 1980-е годы. Холст на картоне, масло, 50х60 см.

5. Ещё один самобытный художник занимает пятую строчку в нашем рейтинге. Это Шаймардан Сариев (1937-1988), чьи работы торгуются в пределах $15 000 - $35 000.

Сариева можно назвать воинствующим художником, прожившим трудную, тернистую жизнь. Он всё делал по-своему, ему принадлежит фраза «класть краски по-казахски», что он успешно и увлечённо делал в своих работах.

Сначала Шаймардан отказался от принципов реализма в живописи, потом начал создавать настолько неповторимый экспрессивный колорит с яркими цветовыми пятнами, динамическими линиями и простыми формами, что его даже сравнивали с Модильяни. Но, несмотря на некоторую схожесть, он был настолько независим и самобытен в своих работах, что ни у кого не возникало сомнений в его гениальности. В картинах автора крупным планом выписаны не только люди или пейзажи, но и душа и мощная энергия, которую он вкладывал, погружаясь в работу.

Сариев Шаймардан. Кыз-Жибек, 1984 год. Холст, масло, 101х131 см.
Сариев Шаймардан. Кыз-Жибек, 1984 год. Холст, масло, 101х131 см.

6. Следующий автор – народный художник СССР, казах по национальности, проживший большую часть жизни в Узбекистане, чьим именем названо художественное училище в Алматы, Урал Тансыкбаев (1904-1974). Стоимость его работ колеблется в диапазоне $12 000 - $30 000.

Ребёнком пробегая мимо художника, он был изображён на его картине, а после, увидев себя на полотне, был так впечатлён, что сам стал писать картины. Его стиль живописи называют мелодичным. Тансыкбаев, словно певец кисти, создавал прекрасные изображения.

Главные и часто встречаемые черты в сюжетах его работ: любовь и преданность родной земле; светлые, цветущие пейзажи, которые словно поглощают зрителя, а также смелость цветовых решений в их контрастности и яркости. Именно эта последняя черта и давала основание современникам сравнивать его с Гогеном. Про себя Тансыкбаев говорил скромно, талант свой приписывал упорному труду, отмечал, что не ждёт вдохновения и работает без промедления, пока рука может держать кисть.

Тансыкбаев Урал. Сбор коконов, начало 1930-х. Бумага, акварель,18х40 см.
Тансыкбаев Урал. Сбор коконов, начало 1930-х. Бумага, акварель,18х40 см.

7. Наконец, мы рады представить в нашем рейтинге первую профессиональную казахскую художницу Айшу Галимбаеву (1917-2007). Её творчество оценивается в пределах $10 000 - $25 000.

Глядя на нежные и декоративные картины Айши, не возникает сомнения, что их написала женщина. Особое место в её творчестве занимали натюрморты, которые всегда отличались любовью к деталям, колоритностью изображения женских образов, через которые художница передавала идеалы гармонии и красоты. Помимо живописных картин она внесла большой вклад в сохранение истории национального костюма.

Галимбаева Айша. Натюрморт с яблоками, 1970-е годы. Холст, масло, 100х150 см.
Галимбаева Айша. Натюрморт с яблоками, 1970-е годы. Холст, масло, 100х150 см.

8. Ещё одна женщина – театральный художник и живописец, актриса кино, народный художник Казахстана Гульфайруз Исмаилова (1929-2013). Стоимость ее работ находится в диапазоне $8 000 - $20 000.

Гульфайруз была одарена не одним талантом, в какой-то момент стояла перед выбором - стать певицей или художницей, снималась в кино. Каждый её эскиз костюма был абсолютным произведением искусства. Её рукой созданы лучшие портреты известных деятелей искусства Казахстана. Все картины отличают высочайшее мастерство владения кистью, динамичность мазков. Она словно улучшала реальность, придавая ей на своих полотнах элементы сказочности и веры в лучшее.

Исмаилова Гульфайруз. Портрет Бижамал, 1963. Холст, масло, 81х33 см.
Исмаилова Гульфайруз. Портрет Бижамал, 1963. Холст, масло, 81х33 см.

9. Продолжает наш рейтинг замечательный автор, заслуженный деятель искусств КазССР Молдахмед Кенбаев (1925-1993). Картины этого мастера стоят от $6 000 до $18 000.

«Неистовый Молдахмет» - так называли его современники. Всегда ищущий художник со своим характерным стилем был четырнадцатым ребенком в семье. Чтобы выжить, родителям пришлось отдать его в детский дом. Юное дарование было замечено, и Кенбаева отправили учиться в Москву.

Вернувшись в Алматы, молодой художник говорил, что болен «степной болезнью». Создавая национальное искусство, нередко в стиле соцреализма и импрессионизма, он наполнял степь поэзией, лошадей – символичностью, а человека – романтизмом. Одна из его самых известных картин – «Ловля лошади» была приобретена Третьяковской галереей.

Кенбаев Молдахмет. Ловля лошади, 1958 год. Холст, масло, 62,5х124,5 см.
Кенбаев Молдахмет. Ловля лошади, 1958 год. Холст, масло, 62,5х124,5 см.

10. Завершает этот список один из самых востребованных на сегодняшний день художников, создавший огромное количество шедевров, самый узнаваемый мастер пастозной живописи Жанатай Шарденов (1927-1992). Стоимость его работ находится в пределах $5 000 - $15 000.

Шарденов работал самоотверженно. Создал более 2 000 произведений. Он учился у самой природы, и она в итоге стала неотрывной частью его самого. Изображая свои впечатления от величия гор, силы земли и неба, он словно пропускал увиденное через свои чувства и в итоге создавал живой наполненный воздухом и движением пейзаж.

Его стиль можно сравнить с постимпрессионизмом, а чувство цвета, густоту широких линий, мягких и стремительных одновременно – с шедеврами Ван Гога. При этом художник сохраняет свою непохожесть и свой «шарденовский взгляд», который уже нельзя спутать ни с чем.

Шарденов Жанатай. Ростки жизни, 1984 год. Холст, масло, 70х50 см.
Фото:
Шарденов Жанатай. Ростки жизни, 1984 год. Холст, масло, 70х50 см.

 

   Если вы обнаружили ошибку или опечатку, выделите фрагмент текста с ошибкой и нажмите CTRL+Enter

Орфографическая ошибка в тексте:

Отмена Отправить