«Песенные дни» Токболата Тогусбаева

9758

Мы продолжаем совместный проект Forbes.kz и картинной галереи «Жаухар» и Kаzakhstan. «Живые шедевры казахстанской живописи» - это визуализация лучших картин корифеев казахстанского искусства из частной коллекции

Токболат Тогусбаев, «Песенные дни». Холст, масло, 210х245, 1987.
Токболат Тогусбаев, «Песенные дни». Холст, масло, 210х245, 1987.

Можно сказать, что самые загадочные живописцы классической живописной школы Казахстана родились в Шымкенте, городе, полном тайны.

Вообще-то в советской живописи символизм и мистика не приветствовались. Но время, когда начинал свой путь в искусство Токболат Тогузбаев, уже изменилось. Тогузбаев закончил Алма-Атинское художественное училище в 1965. Его творческое становление приходится на период оттепели, когда в искусстве ощущается жажда перемен и экспериментов. В искусстве начинался «суровый стиль». В живописном символизме молодых художников этого времени проявлялись романтические устремления эпохи. Надежды шестидесятников на перемены не оправдаются, но искусство уже утратит свое единообразие и монолитность.

Токболат Тогузбаев (1940-1996) учился в мастерской Молдахмета Кенбаева. После окончания училища стал активно выставляться. И достиг многого – член СХ Казахстана, Заслуженный деятель искусств КазССР, он был востребован и официально признан. Его работы представлены в центральных музеях нашей страны: ГМИ РК им. А. Кастеева, Национальном музее Республики Казахстан. Уже в эпоху Перестройки написал портреты трех великих казахских биев — Толе-би, Айтеке-би, Казыбек-би, которые сегодня хранятся в музее Президентского центра культуры в Астане.

Картины Тогузбаева оставляют ощущение некой драмы, тайны. Сколько бы ты не смотрел на его полотна, кажется, смысл все время ускользает, не раскрывается окончательно и полно. Его живопись сродни музыке. И не случайно, одно из его программных произведений называется «Песенные дни».

Работы Тогузбаева часто имеют большие размеры, как бы тяготеют к монументальной, фресковой живописи, хоть и написаны маслом на холсте. «Песенные дни» -  масштабное полотно (размеры 210 х 245 см) написано в 1987 и относится к зрелому периоду творчества мастера.

Ольга Батурина, кандидат искусствоведения, профессор КазНАИ им.Т.Жургенова, куратор галереи «Жаухар» дает свою оценку произведению: «Все здесь – поэзия и музыка. Все в этой картине парадоксально, все не то, чем кажется. Пространство выстроено условно, но наполнено воздухом. Краски картины насыщенные и яркие, но привычного дневного света нет.

Каждый сантиметр этого полотна вибрирует, каждый элемент динамичный и неподвижный одновременно. Все движется и пребывает вне времени. Фигуры людей, движение птиц, животных и даже реки типизированы, погружены в некое мистическое пространство – прекрасное, родное, любимое, но непостижимое. Линии круглятся, а цвета звучат. Линия полета птиц взмывает вверх, а каждая из птиц – неподвижна. С одной стороны, все пространство картины наполнено жизнью - произрастанием, цветением, полетом (высокие травы, подсолнухи, цветы, деревья, птицы, несущиеся кони – просто удивительно, сколько здесь героев). С другой стороны все здесь – суфийское созерцание. Родная земля как райское место. Пространство безмятежности и любви. Сам Токболат Тогусбаев работал вдумчиво, не торопясь. Кто понял жизнь, тот не спешит».

Традиционно творчество любых художников больше всего востребовано соотечественниками. Казахстанская живопись - яркая и самобытная - заслуживает того, чтобы ее ценили на родине. Знание отечественного искусства - качество человека с развитым художественным вкусом. Эксперты галереи предоставят консультации как коллекционерам, расширяющим личное собрание, так и ценителям искусства, только начинающим формировать коллекцию.

В планах галереи «Жаухар» продолжить пополнение виртуальной коллекции видеороликов по шедеврам выдающихся мастеров холста.

Картинная галерея «Жаухар» - единственная выставка-продажа, которую можно назвать энциклопедией казахстанской живописи: здесь собрано 500 работ более 100 казахстанских художников. Это и мэтры живописи, и мастера, чьи картины только сейчас открывают для себя казахстанцы; и жемчужины казахстанского соцреализма с 30-х годов по сегодняшний день. Хлудов, Черкасский, Кастеев, Калмыков, Тельжанов, Шарденов, Айтбаев - пожалуй, самые известные имена из представленных в галерее. Располагается в здании Государственного музея искусств им. А. Кастеева.

   Если вы обнаружили ошибку или опечатку, выделите фрагмент текста с ошибкой и нажмите CTRL+Enter

Орфографическая ошибка в тексте:

Отмена Отправить